كشفت الفنانة التشكيلية سارة خميس عن أبرز العلامات السلوكية التي يمكن أن تساعد الآباء والأمهات على اكتشاف الموهبة الفنية لدى أطفالهم في سن مبكرة، مؤكدة أن اهتمام الطفل بالتفاصيل الدقيقة وميله المستمر إلى الرسم من المؤشرات التي تستحق الانتباه والتشجيع، مشددة على أهمية توفير البيئة المناسبة لتنمية هذه الموهبة دون فرض قيود على خيال الطفل.
وقالت سارة خميس، خلال حوارها عبر شاشة قناة النيل الثقافية، إن الفن يمثل ضرورة أساسية في حياة الأطفال، لما له من تأثير في تكوين الشخصية وتنمية القدرات الذهنية والخيالية والإبداعية، موضحة أن الرسم ليس مجرد نشاط ترفيهي أو وسيلة لقضاء وقت الفراغ، وإنما أداة مهمة تساعد الطفل على التعبير عن نفسه واكتشاف قدراته.
وأضافت أن هناك مجموعة من العلامات السلوكية التي يمكن أن تلفت انتباه الأسرة إلى وجود موهبة فنية لدى الطفل، وفي مقدمتها امتلاكه قدرة ملحوظة على مراقبة التفاصيل المحيطة به، مثل ملامح الأشخاص والظلال والأشكال المختلفة، وقدرته على ملاحظة عناصر قد لا ينتبه إليها الآخرون بسهولة.
وأشارت إلى أن من بين هذه العلامات أيضا ميل الطفل إلى الرسم بصورة مستمرة، ورغبته الدائمة في استخدام الأقلام والألوان، وحرصه على تحويل الأفكار التي تدور في ذهنه إلى رسومات، لافتة إلى أن تكرار هذه السلوكيات يستدعي اهتمام الأسرة ومحاولة توفير الأدوات والفرص التي تساعد الطفل على تطوير مهاراته.
وأكدت أن اكتشاف الموهبة في مرحلة مبكرة لا يعني بالضرورة توجيه الطفل إلى مسار فني احترافي منذ البداية، وإنما يتمثل في فهم ميوله وتشجيعه على ممارسة النشاط الذي يحبه، مع منحه الفرصة للتجربة والتعلم واكتشاف أسلوبه الخاص في التعبير.
وتطرقت الفنانة التشكيلية إلى العلاقة بين رسومات الأطفال والحالة النفسية، موضحة أن الرسم قد يحمل بعض المؤشرات التي تساعد المتخصصين على فهم جوانب من الحالة النفسية للطفل، مشيرة إلى وجود مجال متخصص يعرف باسم العلاج بالفن، يعتمد على دراسة الرسومات وتحليل عناصرها وفقا لأسس علمية.
وأوضحت أن المتخصصين في هذا المجال يهتمون بعدد من التفاصيل داخل الرسومات، من بينها الألوان التي يستخدمها الطفل، وطبيعة الخطوط التي يرسمها، وقوة الضغط بالقلم على الورق، إلى جانب أحجام العناصر والشخصيات وطريقة توزيعها داخل اللوحة.
وأضافت أن قوة الخطوط أو ضعفها، وكذلك حجم الشخصية التي يرسمها الطفل وموقعها داخل الورقة، قد تكون من العناصر التي يستعين بها المتخصصون في دراسة بعض الجوانب النفسية، مؤكدة أن هذه المؤشرات لا يمكن التعامل معها بصورة منفردة باعتبارها دليلا قاطعا على حالة نفسية معينة.
وشددت على ضرورة الرجوع إلى أخصائيين مؤهلين في العلاج بالفن عند الرغبة في تحليل رسومات الأطفال أو الاستفادة منها في فهم حالتهم النفسية، لأن تفسير هذه الأعمال يحتاج إلى خبرة علمية ومراعاة عمر الطفل وظروفه وطبيعة تجربته.
وأكدت أن الرسم يساعد أيضا على تنمية ذكاء الطفل وخياله وقدرته على الابتكار، خاصة عندما تمنحه الأسرة والمدرب حرية اختيار الموضوع الذي يريد التعبير عنه، موضحة أن الطفل يحتاج إلى مساحة تسمح لعقله بالعمل وخياله بالانطلاق، مع تقديم القواعد الفنية بصورة تدريجية تتناسب مع مستواه.
وقالت إن تعليم الطفل الأسس الأكاديمية للرسم لا يتعارض مع إطلاق خياله، وإنما يساعده على تطوير قدراته وتحسين أدواته الفنية، مشيرة إلى أن الموهبة والدراسة يكمل كل منهما الآخر، وأن التدريب الأكاديمي يساهم في صقل الاستعداد الفطري وتحويله إلى ممارسة إبداعية أكثر احترافية.
وأضافت أن الأسرة تلعب دورا مهما في اكتشاف الموهبة، لكنها حذرت من التدخل السلبي في أعمال الأطفال أو إجبارهم على استخدام ألوان وطرق رسم محددة، موضحة أن حصر الطفل في معايير الكبار المتعلقة بالرسم الصحيح والخاطئ قد يضعف رغبته في التجربة ويؤثر على علاقته بالفن.
وأوضحت أن التدخل الإيجابي يتمثل في تشجيع الطفل على الحديث عن لوحاته، وسؤاله عن الأفكار التي دفعته إلى رسمها، وما يشعر به أثناء تنفيذها، مؤكدة أن الاهتمام بما يقدمه الطفل يعزز ثقته بنفسه ويدفعه إلى الاستمرار في التعبير عن أفكاره.
واستعرضت سارة خميس تجربتها الشخصية في اكتشاف موهبتها، موضحة أن والديها كانا يتمتعان بقدر من الثقافة والتذوق الفني، وحرصا على توجيهها إلى المكتبة والمرسم منذ سن الرابعة أو الخامسة، وهو ما ساعدها على اكتشاف علاقتها بالرسم في وقت مبكر.
وأضافت أنها كانت طفلة خجولة وغير اجتماعية بدرجة كبيرة، لكنها وجدت في الرسم وسيلة للتعبير عن نفسها، مؤكدة أن هذه التجربة ساعدتها على اكتشاف قدرتها على تقديم أفكارها ومشاعرها من خلال اللوحات، دون الحاجة إلى التعبير عنها بالكلمات.
واختتمت حديثها بالتأكيد على أن كل طفل يحتاج إلى فرصة حقيقية لاكتشاف قدراته، وأن مسؤولية الأسرة تتمثل في ملاحظة اهتماماته وتشجيعه وتوفير البيئة المناسبة له، مع احترام خصوصية تجربته الفنية وعدم مقارنة أعماله بأعمال الآخرين، حتى يتمكن من تطوير موهبته والوصول إلى رؤيته الإبداعية المستقلة.
